logo
10/07
08/07
07/07
06/07
03/07
02/07
2 ...

INSO-Львів презентував увертюру, записану дистанційно 57 музикантами (ВІДЕО)

26-05-2020328

INSO-Львів презентував увертюру, записану дистанційно 57 музикантами (ВІДЕО)

Cимфонічний оркестр INSO-Львів Львівської національної філармонії створив та презентував унікальний для України продукт-дебют – дистанційний запис увертюри до опери Дж. Верді La Forza del Destino («Сила Долі»).

 

Ідея народилась після першої спільної зустрічі оркестру INSO-Львів в ZOOM під час ізоляції, повідомила пресслужба оркестру.

Для оркестру INSO-Lviv – це унікальний досвід. Як технічний так і професійний. Адже запис і репетиції відбувались в час карантину, в ізоляції один від одного. Всі музиканти перебували по власних домівка, як і диригент.

Під час карантину колектив INSO-Львів Львівської національної філармонії усвідомив, що права зупинитись і чекати на «кращі часи» не має, бо для артиста симфонічного оркестру така зупинка дорівнює професійній смерті. Оркестр успішно опанував нові для себе сучасні технологічні інструменти, організував і провів серію онлайн подій-концертів з включеннями «наживо», декілька онлайн майстер-класів та низку репетицій з диригентом. І вже в квітні оркестр почав працювати над унікальним продуктом-дебютом,  аналогів якому, схоже, немає. Принаймні, у нашій країні.  Правду кажуть, що карантин, – час відкриттів нових можливостей в собі і, в першу чергу, шанс подивитись на світ в іншому ракурсі.

Проаналізувавши всі можливості інтернет-ресурсів, спільно із диригентом Ярославом Шеметом вирішили зробити запис увертюри до опери Дж. Верді La Forza del Destino («Сила Долі»). Можливо, найкращої з вердіївських увертюр, - наскрізь драматичної, з потужним філософським підтекстом про панування якихось надлюдських сил, про провину і відповідальність за трагічний розвиток подій, обумовлений будовою світу в цілому.

Упродовж століть музика піднімала дух, щоб об'єднувати людей, особливо в часи невизначеності. Сьогодні ніде це не проявляється так яскраво, як у випадку з мережевими, віртуальними концертами. Вони роблять кожного артиста симфонічного оркестру солістом -  у своїй «домівці»-кадрі. Це особливий спосіб візуалізації оркестрової музики та її колективного народження майже зсередини - «кухня», яку багато хто з публіки, ніколи не бачив. Адже зазвичай, у концерті «наживо», ми не завжди бачимо виокремленими цих «провідників» музики.

«Коли людина опиняється дійсно у безвихідній ситуації – народжуються найкращі ідеї. Я вважаю, що власне така ідея народилася в нас спільно з оркестром INSO-Львів. Ми створили унікальний продукт. По-перше, ми провели дистанційні репетиції через онлайн-конференції, по-друге, ми записали дистанційно твір. Унікальність цього проєкту в тому, що ми це зробили не так, як всі – ми це зробили зовсім по-новому, без вживання метроному. Результат перевищив усі наші сподівання», – зазначив диригент Ярослав Шемет.

Голова правління оркестру Іоланта Пришляк зазначила, що відправною точкою для колективу став карантин, соціальне дистанціювання, пристосування світу до обставин.

«Цей продукт - наша відповідь глобальному виклику. Оркестр – це єдиний механізм. Оркестр – це світ в мініатюрі. Все в його звучанні взаємопов’язано: кожен має і виконує свою партію,  які не суперечать одна одній в баченні цілісної картини твору та його відтворенні. Сила, що об'єднує нас та рухає нашим світом - Музика. Поки звучить музика - є життя. Так і кожна людина на Землі має свою партію і є невід'ємною частиною чогось більшого, цілого, і треба об'єднати зусилля, щоб скерувати нашу енергію на позитивне творення здорового Світу», – сказала Іоланта Пришляк.

Звукорежисер Микола Басюк додав: «Я займаюсь звуком понад 15 років, але даний проєкт з оркестром  INSO-Lviv спочатку нам здавався нереальним. 57 музикантів, кожен записується в себе вдома не на професійний мікрофон, а на звичайнісінький мобільний. І з цього всього треба зробити гарну звукову «картинку». Також додає складності те, що кожен музикант грав без метроному, а під відео з диригентом, який диригує. Задача видається, на перший погляд, нереальна. Але ми робимо нереальні речі, створюємо чудовий мікс і результат, я думаю, повинен увійти в історію».

Креативний продюсер Михайло Крупієвський розповів, що коли почали опрацьовувати матеріал і переглядати окремо кожну партію, зняту музикантами, стало зрозуміло, що кожен з музикантів сам того не підозрюючи, зняв про себе мікрофільм, і заклав в нього дещо більше, ніж свою музичну партію. Стало зрозуміло, що кожен з них зафіксував свій образ, а всі разом вони перетворились на персонажів. Тому рішення слід було шукати на межі театру і кіно. І саме тому, композиції телевізійних планів більше нагадують віртуальні театральні мізансцени, а музиканти - персонажів у декораціях своїх домівок.

Проєкт реалізований завдяки Голові Опікунської ради оркестру – Лідії Білас.

Хронологія народження проєкту:

27 квітня - запис відео зі схемою диригента Ярослава Шемета  (Україна-Польща) під супровід фортепіано в Познані. Піаніст-акомпаніатор – Шимон Хоробінський. Записані відео від диригента - вислані артистам оркестру.

29 квітня - онлайн репетиція оркестру у форматі tutti (весь оркестр разом) з диригентом, детальна робота над партитурою.

30 квітня - онлайн репетиція диригента з духовиками-мідниками. 

30 квітня-2 травня – індивідуальний запис кожним артистом оркестру вдома своєї партії (без метроному!). Для здійснення запису необхідно було мати три гаджети (як мінімум два): один транслював схему диригента з фортепіанним супроводом, другий - знімав відео зі звуком, на третьому були відкриті ноти твору, у випадку відсутності роздрукованих нот.

Три окремі частини твору від 57 музикантів – загалом 171 файл (!), кожен з яких прослухав диригент. Деякі інструменти довелось переписати для досягнення ідеального результату. 

4 травня – передача всього відзнятого матеріалу постійному звукорежисеру оркестру - Миколі Басюку. Розділення файлів на звукову і відео- доріжки. Робота над зведенням єдиного аудіотреку. 

9 травня – перша спроба відеомонтажу, яка не принесла очікуваного результату.

12 травня - знову пошук спеціаліста по роботі над відео, друга спроба і знову незадовільний результат. Дві невдалі спроби, тричі перенесена дата онлайн-прем’єри.

19 травня - третя спроба і отримання очікуваного результату. Допомогти в реалізації задуму погодився давній друг оркестру - Михайло Крупієвський, креативний продюсер «Фільм Плюс».

22 травня – робочий варіант фінальної версії ролику. Доопрацювання деталей.

Leopolis.news